艾麗絲謝影話隨筆交匯處

我認為這十年過得很快.

第一個十年, 橫跨童年與青春期, 面對不少成長初期的煩惱. 十來歲的少年, 在學校見盡教師和學生醜惡虛偽的面孔, 變得憤世嫉俗, 會考時混混噩噩地過. 接下來是一段黑暗時期: 曾經得到想要的、也失去了; 懊悔過、期待過. 向前邁步、跌倒、又再站起來, 拖著扭傷的腳向前走...

十年來對我最大的衝擊, 是父母的逝世. 我以前從未想到雙親會走得這麼快, 至少, 也要讓他們多享幾年平靜安寧的生活呀, 可惜事與願違. 但世事無絕對, 倘若他們仍在, 恐怕我們彼此也是包拗頸的頂心杉. 看到別人還有父母遮蔭, 心裡閃過一刻的心理不平衡. 但眼看某些人被父母綑得透不過氣, 我又「慶幸」自己少了一份負擔. (是故, 我對於一位以監護人自居的長輩, 企圖取代父母責任位置的行為極度反感)

自從雙親不在, 個人習慣了「自作主張」, 所有事情都全憑自己決定和爭取, 也得要承受好壞的後果. 回想以前老是不滿父母沒給予我甚麼的, 到現在身上沒有一件東西不是靠自己雙手賺取所得... 這份「自由」也多了一分沈重.

約在97年前, 父親的健康開始走下坡. 父親去世後, 我曾經返過家鄉, 為的是和父系的遠親作個聯誼. 這次探親大概也是最後一次. 日後, 心裡有種失去根源的感覺. 為故人掃墓時, 看見雲石上的籍貫, 虛無感油然而生. 怎麼我們還有「籍貫」可言?

失去父親的同時, 也像是失去了真正的源. 然後, 母親又走了. 至此, 家中再無父和母兩個角色. 不是說笑, 我覺得現在的香港也是無父無母的.

十年來最大的得著. 我學懂要珍惜所有和爭取應得的. 這句老土說話說起來, 一點也不老土. 只有嘗試過失去和被數落的滋味, 才會明白安穩快樂是多麼值得擁有. 也只有自己努力爭取個人想要的 (當然要光明正大!), 才能無愧於心. 所以我還堅守著自己所相信的立場, 即使, 那不是任何人都能夠認同的.

十年以來經歷過的大小事情, 對其他人來說, 可能不算甚麼. 我自覺這些年來, 也只是經歷了磨鍊的開始. 人是長大了, 但心智還遲熟得很, 有待將來更上一層樓.

終於看到奧遜威爾斯 (Orson Welles) 鼎鼎大名的《大國民》(Citizen Kane, 1941) 和《上海小姐》(The Lady from Shanghai, 1947) . 《大國民》固然厲害, 但可能是初次欣賞, 覺得稍為花多眼亂 (希望影癡不要追打我). 反而更喜歡精心設計的《上海小姐》.

眾所周知, 奧遜威爾斯在影片製作後期, 往往失去剪片權. 恐怕除卻《大國民》或《審判》(The Trial), 沒有一套是最接近奧遜威爾斯的原意, 《上海小姐》也不例如. 原來《上海小姐》本應片長155分鐘, 但現存版本只有87分鐘 . 影片本身劇力不俗, 只是略嫌在人物舖排及命案發生前後交待太少. 大有可能是遭到Columbia Pictures的毒手, 而不是奧遜威爾斯的錯.



作為一套最著名的黑色電影(Film Noir) , 《上海小姐》又有著怎樣的獨特之處? 除卻奧遜威爾斯的招牌鏡頭調度外 (片尾鏡屋一幕實在精彩), 烈打希和芙 (Rita Hayworth) 的表演也不可不提. 雖然在《上海小姐》拍攝期間, 威爾斯和希和芙離婚在即, 但二人之間帶出的張力和火花, 為整套電影籠罩一股奇特的懸疑氣氛. (但本人認為最離奇的, 還數烈打希和芙開腔講廣東話! 片中的上海也不是真的上海, 臨時演員大抵也是來自美國唐人街. 還有廣東大戲. 奧遜威爾斯選來拍, 真頂癮)

其實烈打希和芙並不是一開始便演femme fatale, 她出身自表演世家 (Ginger Rogers是她的遠房表姐). 初到荷里活發展時, 是以高水準舞蹈聞名的年輕演員. 曾和希和芙拍檔的是兩個傳奇─佛烈雅士提 (Fred Astaire) 和真基利 (Gene Kelly).



Rita Hayworth with Fred Astaire

直到《蕩女姬黛》(Gilda, 1946) 和《上海小姐》, 烈打希和芙才轉型為冶艷的蛇蠍美人. 可是僅此兩部 (尤其是前者) 便局限了希和芙日後的發展. 即使後來被發掘擁有喜劇才能, 希和芙也因為不願被當搖錢樹而罷就.



《蕩女姬黛》中最著名的一幕《Put the Blame on Mame》. 睇到片中舊情人Glenn Ford眼火爆 (私底下是希和芙的好友)

拍攝《蕩女姬黛》前, 希和芙誕下和威爾斯所生的女兒Rebecca. 到《上海小姐》開拍時, 當時電影公司大力反對威爾斯要剪去希和芙的紅長髮, 染成金髮. 事實上希和芙變成上海小姐後一點也不Dumb Blonde. 只是電影公司方面, 硬要迫威爾斯在影片加插希和芙的歌唱片段, 但卻順其自然地顯露了女主角的「糖衣毒藥」特質: 明知有害都要試.



《Please don't kiss me》

有傳奧遜威爾斯和希和芙在《上海小姐》時已鬧得不愉快. 當記者問及希和芙離婚的原因, 她說: 「我嫁了一位天才」. 一個是瓣瓣皆精的萬能全才, 一個是自幼到處表演, 沒有上過多少學的美女. 能否就此確定這就是兩人距離愈來愈遠的因由? 但希和芙為前夫辯護: 「我很仰慕他, 雖然我們不能在一起」. 威爾斯是在好友Joseph Cotten (《黑獄亡魂The Third Man的主角》) 的派對上認識了希和芙, 希和芙又客串奧遜威爾斯的電台騷、參與許多勞軍義演... 威爾斯開了一片天給希和芙, 但希和芙最終選擇另嫁印度王子 (再離婚), 息影數年. 才子佳人只是故事的上半部而已.



奧遜威爾斯是個全才, 不容置疑. 在網上能夠找到的片段, 足以證明他的周身刀, 的確張張利:



奧遜威爾斯玩魔術


奧遜威爾斯刀鋸瑪蓮德烈治

表現之餘不忘幽默, 奧遜威爾斯其實是笑匠. 更曾參加許多Gag Show. 如以下一段是占士史超域 (James Stuart), 甸馬田(Dean Martin) , 奧遜威爾斯的三重奏. 大概是「笑星救地球」之類的節目. 請看, 占士史超域和甸馬田都忍不住笑, 奧遜威爾斯反而最鎮靜在說冷笑話



Men Hair Salon



奧遜威爾斯拿手好戲: 廣播劇



奧遜威爾斯的Champagne廣告

甘國亮曾說過奧遜威爾斯年老時老在清談節目亮相, 一代大師竟然淪落至此. 但我倒認為他自得其樂. 幾套經典電影雖因殘缺, 引以為憾. 但大師能夠娛人娛己, 不枉此生矣.

孫悟空懂得七十二變, 小貓蜜柑亦有過之而無不及. 今次由他表演變化面貌(洋人傳教士腔)...



各位可自行配上對白, 例如:

"我愛你~"
"好炆呀!"
"唔好攪我! "
"我無錢俾...!"
"點解~~~~!!!("呂奇站在海邊大叫腔)
"你真係好#煩!"(#字不代表粗鄙字)



驚鴻一瞥, 意外之作



反派or邪牌, 表情交足



kekeke...



同場加映, 07年海棠春睡

冇靈魂: 諷刺沒有內涵、沒有目標、思想膚淺的同學
黑List: 即Black List (黑名單), 一時口快的表達方式
魚蛋粉: 下課後的夜宵, 經常光顧, 泛指食到怕
腸蛋飯: 抵食又飽肚的夜宵
滴水位: 不幸被冷氣系統漏水滴中的位置
班長: 最吃力不討好的任務, 負責聯絡同學交功課或出席戶外活動
女王: 具有領導才能的女同學, 一呼天下應
Scottish: 英語課上, 不諳英語時胡混過關的笑話詞彙.
暗瘡仔: 長青春痘極度嚴重的男同學
面具人/假面人: 化厚妝、打扮誇張, 外型過於造作的女同學
花恤衫: 穿鮮艷衣服的男同學
闊太: 養尊處優或從事優差, 純粹為興趣而修讀藝術的女同學, 部份是打扮端莊的專業人士或公務員
檸檬茶王: 十分愛戴維他檸檬茶的人
Mr Late: 遲到大王, 泛指男同學
放小: 縮小的誤稱
縮大: 放大的誤稱

每當我到理髮店修剪長髮後, 都有點後悔頭髮剪得太短. 雖然頭髮很快便長長, 但這種心理不平衡的心態, 依然沒有被裁掉.

小時候的媽媽們但求子女容易打理, 不想孩子們惹頭蝨, 著他們剪短頭髮. 可是我討厭冬菇頭呵, 剪出來的效果不男不女 (幼時多少像個男孩吧). 一直羨慕長頭髮, 留了好久才到肩膀上, 母親卻主張親自處理掉. 我懇求不要剪髮, 結果換來鞭打一頓, 邊哭邊抽搐看著自已的頭髮落下.

從此, 心裡決定長大後必留頭留髮.

中學時代, 頭髮曾經及腰, 卻因為自覺老是紮馬尾辮, 可能形象很老土, 把心一橫剪掉了. 及後, 無論去到哪一間髮型屋, 總是黑口黑面. 因為沒有一個理髮師能夠剪出令我滿意的髮型.

懶得打理, 索性剪剩數寸.

過到幾年後, 又覺得是時候留髮了. 人長大後, 很多事情已可以自行掌舵. 我留著長髮至少6年, 期間電曲過, 負離子....對長髮不離不棄.

及後我發覺, 雖然已經沒有人再對我的髮型指指點點, 但我堅持留長頭髮, 原來是對那份家長無形的權威的一種抗衡.

我希望, 頭髮快點長長...

近排我忙工作, 朝九晚六, 日日對住部電腦. 做滿三個月, 不時提心吊膽, 自問做得好, 唔代表上頭覺得你好.

近排我返夜學, 三、四、晚、七至十:

3D Visualization, 期待. 畢竟近十年前都學過雷同科目. 但唔明點解班同學成日唔自備材料.

Film Theory & Culture, 同學們話睇Spider-Man、魔盜王, 而我睇日本新浪潮、Pink Movie、Romy Schneider、仲睇埋菲律賓... 點講得出口.

Art History, 一上tutorial堂, 頭半個鐘一定訓得著, 無論Miss講到幾咁手舞足蹈. 囉本都市小說轉移視線, 竟然可以剋制睡魔.

近排我煩梗買唔買MP3機. 唔想跟大眾玩iPod. 本來搵到人買二手Creative Zen V, 點知個死仔要人等一星期, 之後又放左我飛機, 最後我決定放番佢飛機. 難為佢仲話有咁多時間唔交收, 我呸! 都係搵過另一部好過.

近排我羨慕家姐月底去曼谷旅行, 但我唔想快速使用大假. 曼谷之嘛... 我想南下沖繩呀.

近排我等梗《大國民》同《上海小姐》係端午節見面. 仲有《十三王牌》同《神奇四俠》.

近排我昅緊竹宮惠子套Boxset (《奔向地球》、《夏季之門》、《Andromeda Stories》). 限量版貴到飛起, 唉... 鬼叫人地係殿堂級漫畫家.

近排我度梗點樣寫好《聖獸學園》, 呢套戲認真係一副邪牌.

近排我晚晚同瘦身成功既蜜柑同床共寢.

近排我諗梗登多d文章, 要同Netvigator/Blogspirit一決高下.

Beyonce的Deja Vu

雖然很多人一提Beyonce, 便被她近乎挑戰人類極限的舞姿所嚇到, 又批評她造作, 但無可否認Beyonce的確有台型, 注定吃演藝圈這行飯. (比起Britney Spears或Paris Hilton, 她明顯更潔身自愛)



Tyra Banks的Deja Vu

有人愛Beyonce, 愛得要模仿. Tyra Banks不但在自己的清談節目中學Beyonce跳舞, 更親自戲謔, 飾演cheap版Beyonce, 愛名牌愛暴食愛V哇鬼叫...找紙牌人扮Beyonce的男友Jay-Z. 連Beyonce本人也笑到停唔到口.

因為看過史丹利五的介紹, 對東映七十年代「粉紅電影」《豬鹿蝶》(Sex and Fury, 1973) 頗感興趣, 幸得Safari Underground的Garrick提供大量片源, 在此先感謝他的厚禮.

都說過N次了, 相信大家都記得Quentin Taratino的《Kill Bill》, 更會知道《Kill Bill》是向日本《修羅雪姬》致敬之作. 其實他更可能看過東映的一大堆Girl Boss「粉紅電影」.

基本上「粉紅電影」就是加上暴力情節的軟性色情片. 東映最有名的「粉紅電影」就是《女番長》系列和《豬鹿蝶》, 「粉紅電影」的盛行, 也令兩大porno star池玲子、杉本美樹紅極一時. 單以相貌而論, 我覺得杉本美樹根本不行, 池玲子還好一點. 帶著成熟的風韻的她, 簡直不能相信她出道時只有十七歲.



池玲子Ike Reiko

無論「粉紅電影」是盛是衰, 池玲子和杉本美樹最終也先後退出影壇 (杉本美樹本有正當職業, 是專業護士, 退出後與丈夫開設護士訓練學校!), 而池玲子也隱姓埋名結婚生子去. 試想像一個年輕女子不斷在人前脫光演出, 相信誰也受不了. 何況「粉紅電影」對大眾來說實在有傷風化, 色情片女演員的苦況其實可想而知. (但也有「敬業樂業」, 長做長有的例子. 如片中亮相的老牌艷星三原葉子)



《豬鹿蝶》Opening

《豬鹿蝶》原名「不良姐御伝 豬の鹿お蝶」, 聽個名都嚇到窒一窒, 氣勢不凡. 的而且確, 《豬鹿蝶》是云云「粉紅電影」中較可觀的一部 (雖然還有一些爛位), 而池玲子的演出又確實與眾不同.

《豬鹿蝶》跟《修羅雪姬》差不多, 也是一齣孤女復仇記. 話說女主角的父親是一名偵探, 不幸被人伏殺, 臨死前在兇徒身上扯下一副花札牌, 留下豬、鹿、蝶三個線索. 年幼的女主角目睹父親被殺, 矢志為父報仇. 為了時刻不忘, 她索性易名「豬之鹿阿蝶」在江湖上行走.

當時是明治年間. 外強為了擴張海外勢力, 在日本進行間諜活動, 其中一名女間諜Christina (正是瑞典cult片《They called her One Eye》的女主角Christina Lindberg, 其金髮單眼的造型轉化成Daryl Hannah的獨眼「蛇殺手」) 實際上是為了尋找日籍愛人修之助的消息而踏進無間道. 但修之助已經成為日本國內的激進排外革命份子, 與Christina為敵, 令她十分矛盾...

阿蝶救了為躲避警察追蹤的修之助, 也為了替朋友贖身而偶遇Christina. 阿蝶更先後發現「豬」和「鹿」的蹤影, 不惜深入虎穴, 犧牲色相引誘「豬」上釣, 報了一仇. 怎料後來失了手, 被「鹿」活捉毒打, 卻藉此揭露「蝶」的身份, 竟然與阿蝶的身世有莫大關係...

且不理《豬鹿蝶》的情節, 外語片名Sex and Fury已經道明影片所有: 性與復仇. 暴力場面不多, 但鹽花大灑特灑, 甚至為觀眾而頻頻奉上. 譬如間諜Christina這段副線, 其實十分無聊, 對《豬鹿蝶》的故事發展可有可無. 想必是當年Christina Lindberg大紅, 東映堅決請她遠渡重洋露一手. 偏偏Christina Lindberg在《豬鹿蝶》的作用只是被男人凌辱 (片中解釋是為愛犧牲喎) . 為了令觀眾大開眼界, 甚至安排Christina Lindberg和女人大攪同性戀床戲, 不過其同性愛意義就遠失於導演鈴木則文另一名作《聖獸學園》. 最難忍受的, 倒不是一場場單純洩慾的性愛場面, 而是Christina Lindberg的零演技, 眼神空洞、直背對白, 和演員之間全無交流. 難怪她自知不是吃演戲這行飯 (事實上是厭惡裸露人前), 早早收山去了.



Christina Lindberg在瑞典經典驚慄片《The called her One Eye》(1974) 的造型

阿蝶這個角色, 身世蠻像修羅雪姬-阿雪, 只是她的性格更爽朗, 也很活潑. 例如她會不自覺會扒別人的物事, 只因為:「哎呀, 我的老習慣還是改不了, 去到哪裡都一樣!」路見不平, 願意拔刀相助. (但結尾還是太酷似《修羅雪姬》, 證明《修羅雪姬》的確是劃時代之作) 池玲子作為影片焦點, 無可避免要露兩點. 導演鈴木則文處理得相當聰明, 池玲子的角色根本不需涉及情慾戲份 (這任務就交給三原葉子去辨), 無需事無大小都要躺在床上演戲. 她只需在「有必要」的時候才會裸露, 例如浸浴期間被人突襲, 赤身作出反擊、全身塗滿毒液, 引誘仇人中毒等. 不得不佩服池玲子的膽色, 她的專業恐怕不是普通演員所及. 雖然她也有參演一些稍後「正路」的電影, 如《無仁義的戰爭》(!) , 但也許正是因為過於「正面全裸」, 令池玲子拍戲拍到厭, 也不無原因.

有關池玲子的其他, 她出過唱片《恍惚的世界》, 近年還出過限量復刻, 被樂迷認為她唱得很「澀谷系」. 只是《恍惚的世界》的封面和封底太「正面」, 恕我不在這裡介紹. 至於《豬鹿蝶》的導演鈴木則文, 他的異色名作《聖獸學園》稍後會再詳細介紹, 敬請留意.